AGNIESZKA JAWOREK
  • HOME
  • WORKS
  • BIO
  • NEWS
  • CONTACT

BA Diploma | Dyplom Licencjacki

31/1/2012

Komentarze

 
AGNIESZKA PIOTROWSKA BA THESIS REVIEW

    John Merrick is the eponymous character in David Lynch's film The Elephant Man. Because of the affliction that disfigures his face, the protagonist is rejected and treated almost like a trained animal,  exposed to the gaze of others in a gaudy circus stall. Later it turns out that the severely disfigured body belongs to a man of unusual intelligence and sensitivity. Presenting a history based on facts, the director tells a story of a blemished man, pushed to the margins of the society, rejected and lonely. In the title of the thesis, Agnieszka Piotrowska refers to this experience of isolation as an 'unwanted intimacy.' Examining Agnieszka's paintings I found it difficult not to link them with Lynch's film. The main theme of the paintings is a deformed, ill body, which is ridden with medical equipment. The author directs the viewer's sight to images we tend to avert our eves from in our natural reaction to the sight of an ill person, who is suffering from a disease rendering the body repulsive and ugly, as Agnieszka puts it in the commentary to her works.
    Agnieszka Piotrowska sees beauty in ugliness (not solely in the aesthetic dimension) and treats the process of degenerative changes as a natural part of life. Perhaps she contrasts them with beauty treatments, becoming more and more popular in our culture and plastic surgeries, which commonly result in visually terrible effects. In her works, Piotrowska focuses also on the issue of death, which similarly to diseases, is a part of human existence. Nowadays the image of death is to  a large extent trivialised and ridiculed by popular culture, the cinematic world, advertising and even animated cartoons for children; the death of a character ceased to be moving, we have been numbed.
     Despite their universal dimension, the works constitute for the author herself a set of portraits of particular people, in which only the manner of identification is replaced. The disease-induced changes are equalled with the image of a sick person, diminishing the importance of facial features.  The author entitles some of her works using the names of medical procedures or diseases, e.g. tracheotomy, eurphobia, which makes even the most formally abstract compositions clear. Agnieszka consciously selects her means of expression and their application. In her paintings she utilizes the form of an X-ray plate or the colour of disinfectants and the very method of paint application is determined by the form of the presented object. Each painting is created very systematically, planned from the beginning till the end. The installation, which constitutes a continuation and complementation of the paintings, was created in a similar manner. This project presents an angioplasty of the left iliac artery. Using almost medical jargon, the author explains in the commentary that the 'animation shows the permeation of fluids in the tissues emphasising the multi-layer character of the organism and the complexity of the interactions. In the animation the effect of multiple layers is additionally stressed by means of a projection made on five rings of transparent fabric. I see it as a microcosm one of its kind, the world observed through a microscope's lens, where the visual effect prevails and the theme constitutes for Piotrowska a vital reason for the creation of a refined aesthetic form.
    Presented set of wroks would rate very hight, and with confidence I recommend the Autor to give her bachelor's degree.

Piotr Kossakowski
​
RECENZJA PRACY LICENCJACKIEJ AGNIESZKI PIOTROWSKIEJ

    John Merrick to tytułowy bohater filmu „Człowiek słoń” Davida Lyncha. Człowiek ten, z racji choroby deformującej jego twarz, odrzucony i traktowany niemal jak tresowane zwierzę, wystawiany jest na pokaz w jarmarcznej budzie cyrkowej. Później okazuje się, że straszliwie zdeformowane ciało, kryje człowieka o niezwykłej inteligencji i wrażliwości. Reżyser przywołując historię opartą na autentycznych wydarzeniach opowiada o człowieku ułomnym, zepchniętym na margines społeczeństwa, odrzuconym i samotnym. Uczucie owej izolacji Agnieszka Piotrowska w tytule swojej pracy określa mianem „niechcianej intymności”. Oglądając obrazy Agnieszki trudno mi było uniknąć skojarzenia z filmem Lyncha. Głównym motywem obrazów jest zdeformowane, chore lub uzbrojone w aparaturę medyczną ludzkie ciało. Autorka prac kieruje wzrok odbiorcy tam, skąd zazwyczaj wzrok odwracamy, w naturalnym odruchu widząc człowieka cierpiącego zwłaszcza na chorobę, która - jak pisze Agnieszka w komentarzu do swojej pracy - powoduje, że ciało zmienia się w sposób odrażający i brzydki – zmienia się w coś wstrętnego.
    Agnieszka Piotrowska  w tym co „odrażające” dostrzega piękno (nie tylko w wymiarze czysto estetycznym) przyjmuje proces zmian chorobowych jak naturalną część życia. Być może stawia je w opozycji do coraz popularniejszych w naszej kulturze zabiegów upiększających, operacji plastycznych, które nierzadko doprowadzają do tragicznych efektów wizualnych. Piotrowska w swoich pracach stawia również problem śmierci, która podobnie jak choroba, stanowi część ludzkiej egzystencji. Obraz śmierci tak dziś strywializowany i ośmieszony przez kulturę popularną, w świecie filmu, reklamy, a nawet animowanych realizacjach dla dzieci - śmierć bohatera już nas nie porusza – zostaliśmy znieczuleni.
     Prace Agnieszki Piotrowskiej, mimo  że mają wymiar uniwersalny to dla niej  przede wszystkim stanowią zestaw portretów konkretnych osób, w których zmienia się tylko sposób ich identyfikacji – to deformacja staje się twarzą, cechą charakterystyczną. Zmiana na skutek choroby jest tożsama z wizerunkiem człowieka chorego, odbierając tym samym znaczenie rysom twarzy. Autorka zatytułowała niektóre prace nazwami zabiegów medycznych lub samych schorzeń np. „tracheotomia, „eurphobia” co powoduje, że nawet kompozycje najbardziej abstrakcyjne w formie stają się czytelne. Agnieszka bardzo świadomie dobiera również środki wyrazu i sposób ich wykorzystania, w obrazach nawiązuje chociażby do formy rentgenowskiej kliszy czy koloru środków odkażających, a sam sposób nakładania farby wyraźnie zdeterminowany jest formą obiektu malowanego. Cały obraz powstaje zresztą w sposób bardzo metodyczny, zaplanowany niemal od początku do końca.  Podobnie jest z instalacją stanowiącą kontynuację i dopełnienie prac malarskich. Realizacja ta przedstawia zabieg „angioplastyki” lewej tętnicy biodrowej. Autorka w komentarzu wyjaśnia(niemalże fachowym językiem medycznym), że „animacja pokazuje przenikanie płynów w tkankach, podkreślając wielowarstwowość organizmu i złożoność interakcji”. Efekt wielowarstwowości w animacji jest tu dodatkowo podkreślony poprzez  projekcję na pięciu kołach z transparentnej tkaniny. Dla mnie jest to swego rodzaju „mikrokosmos”, świat widziany okiem mikroskopu, gdzie górę bierze efekt wizualny, a temat stanowi jakże ważny dla Agnieszki Piotrowskiej powód do powstania wysmakowanej formy estetycznej.
    Prezentowany zestaw prac oceniam bardzo wysoko, a Autorkę z przekonaniem rekomenduję do nadanie Jej tytułu licencjata.

Piotr Kossakowski
Komentarze

    Archives

    Czerwiec 2019
    Maj 2019
    Kwiecień 2019
    Luty 2019
    Listopad 2018
    Lipiec 2018
    Kwiecień 2018
    Styczeń 2018
    Grudzień 2017
    Listopad 2017
    Październik 2017
    Sierpień 2017
    Czerwiec 2017
    Maj 2017
    Kwiecień 2017
    Marzec 2017
    Luty 2017
    Styczeń 2017
    Grudzień 2016
    Listopad 2016
    Październik 2016
    Wrzesień 2016
    Sierpień 2016
    Lipiec 2016
    Czerwiec 2016
    Maj 2016
    Kwiecień 2016
    Marzec 2016
    Luty 2016
    Styczeń 2016
    Grudzień 2015
    Listopad 2015
    Październik 2015
    Wrzesień 2015
    Sierpień 2015
    Lipiec 2015
    Czerwiec 2015
    Maj 2015
    Kwiecień 2015
    Marzec 2015
    Luty 2015
    Styczeń 2015
    Grudzień 2014
    Listopad 2014
    Październik 2014
    Wrzesień 2014
    Sierpień 2014
    Lipiec 2014
    Czerwiec 2014
    Maj 2014
    Kwiecień 2014
    Marzec 2014
    Luty 2014
    Styczeń 2014
    Grudzień 2013
    Listopad 2013
    Październik 2013
    Wrzesień 2013
    Sierpień 2013
    Lipiec 2013
    Czerwiec 2013
    Maj 2013
    Kwiecień 2013
    Marzec 2013
    Luty 2013
    Styczeń 2013
    Grudzień 2012
    Listopad 2012
    Październik 2012
    Czerwiec 2012
    Maj 2012
    Marzec 2012
    Styczeń 2012
    Listopad 2011
    Październik 2011
    Lipiec 2011
    Grudzień 2010
    Październik 2010
    Czerwiec 2010
    Maj 2010
    Kwiecień 2010
    Marzec 2010

    Zapisz się na newsletter

Powered by Create your own unique website with customizable templates.
  • HOME
  • WORKS
  • BIO
  • NEWS
  • CONTACT